インディーズ・ミュージックとは、インディペンデント・ミュージックの略で、1980年代初期から中期にかけて イギリス、アメリカ、ニュージーランドで生まれたロック音楽のサブジャンルである。インディーズ・ミュージックの特徴は、芸術的自由、DIY精神、主流の商業化への抵抗に重点を置いていることである。インディーズ・アーティストやバンドは、しばしばメジャー・レコード・レーベルから独立して活動し、自分たちのやり方で音楽を制作している。
音楽性
インディー・ミュージックは、ロック、ポップ、フォーク、エレクトロニック、オルタナティヴなど、様々なジャンルの要素を取り入れ、厳格な音楽的境界線を無視する。このジャンルの特徴は、実験的で、型にはまらないサウンドや曲の構造を探求する意欲があることだ。
テーマ
インディーズ・ミュージックの特徴のひとつは、メジャー・レコード・レーベルからの独立性である。インディーズ・アーティストは、独立系レーベルから楽曲をリリースするか、セルフ・リリースすることが多い。インディーズ・ミュージックのDIY精神は、作曲、プロダクション、アルバム・アートワーク、マーケティングなど、アーティストがキャリアのさまざまな側面に関わることを奨励している。この実践的なアプローチにより、よりクリエイティブなコントロールが可能になり、アーティストとオーディエンスが直接つながることができる。
インディーズ・ミュージックは、大衆文化を形成し、メインストリームのアーティストやトレンドに影響を与える上で重要な役割を果たしてきた。インディー・シーンは世界中の様々な国や地域に存在し、幅広いスタイルを生み出している。グレート・エステート・フェスティバル（英国スコリアー）、ノズストック（英国ブロムヤード）、プリマヴェーラ・サウンドLA（米国ロサンゼルス）などのインディーズ音楽祭は、新進アーティストに才能を披露する場を提供している。
有名アーティスト
ザ・スミス、ピクシーズ、ソニック・ユースといったバンドは、インディ・ロックのパイオニアとして知られ、このジャンルの初期の発展に貢献し、その後の世代のインディ・アーティストに影響を与えた。アーケイド・ファイア、ヴァンパイア・ウィークエンド、テーム・インパラといった現代のインディー・アーティストたちは、批評家たちから絶賛され、商業的な成功を収め、インディー的な感覚とメインストリームへのアピールのギャップを埋めている。ボン・イヴェール、フリート・フォクシーズ、スフジャン・スティーヴンスといったアーティストが、内省的な歌詞とソウルフルなメロディーで評価を得ている。
