メタルコアは 1990年代後半に登場したジャンルで、メタルと ハードコア・パンクの要素を融合させている。アグレッシブでヘヴィなギター・リフ、激しいドラミング、辛辣なヴォーカルに、メロディックな要素や時折クリーンな歌唱が組み合わされる。メタルコアは、メタルの攻撃性とハードコア・パンクの激しさを組み合わせた、しばしば混沌としたサウンドで知られている。アヴェンジド・セヴンフォールド、バレット・フォー・マイ・ヴァレンタイン、スリップノット、ディスターブドなど、影響力のあるバンドがこのジャンルを生み出した。
音楽性
このジャンルは通常、手のひらでミュートしたようなギター・リフ、ギター・ソロ、パワフルなブレイクダウンを特徴とする。ダブル・バス・ドラムやブラスト・ビートもよく使われ、激しくドライヴするリズム・セクションに拍車をかける。メタルコアのヴォーカルは、小声のスクリームから メロディックなクリーン・シンギングまで幅広い。多くのバンドは、ハーシュ・ヴォーカルとクリーン・ヴォーカルの両方を取り入れている。メタルコアはまた、スラッシュ・メタルや デス・メタル、さらにはプログレッシブや メロディックといった他のジャンルの要素も取り入れている。
テーマ
メタルコアはしばしば、個人的な葛藤、内なる混乱、感情のカタルシスといったテーマを扱う。歌詞は、失恋、自己反省、メンタルヘルス、社会問題、個人のエンパワーメントなどのトピックを探求することがある。このジャンルは、アーティストが自分の感情を表現し、リスナーと感情的なレベルでつながるためのプラットフォームを提供する。多くのメタルコアバンドは、回復力、忍耐力、逆境の克服といったテーマも取り入れている。彼らの歌詞は、リスナーが自分自身のために立ち上がり、困難な時に強さを見出し、社会規範に挑戦することを促すかもしれない。例えば、アヴェンジド・セヴンフォールドの 「ガンスリンガー」という曲では、ガンスリンガーは苦難を経験しながらも、障害にめげずに前進し続ける人物として描かれている。砂漠、砂塵、夕日を連想させる西部開拓時代のイメージは、過酷で容赦のない環境を象徴している。また、スリップノットの 「Psychosocial」という曲もある。この曲の歌詞は、内面の混乱、フラストレーション、社会的圧力が個人の感情状態に与える影響といったテーマを探求している。
有名アーティスト
メロディックなフックとアグレッシブなサウンドを融合させたキルスウィッチ・エンゲージは、メタルコアのパイオニアの1つとしてよく知られている。このジャンルの他の有名バンドには、As I Lay Dying、Bring Me The Horizon、Architects、August Burns Red、Parkway Driveなどがいる。これらのバンドは、その境界線を押し広げ、多様な影響を音楽に取り入れることで、メタルコアの進化に貢献してきた。
