MPBとは Música Popular Brasileira （ポルトガル語でブラジリアン・ポピュラー・ミュージック）の略で、1960年代に登場したブラジルのポピュラー音楽ジャンルである。ボサノヴァ、サンバ、フォーク、ロック、ジャズなど、さまざまな音楽スタイルや影響を受けている。MPBは、詩的な歌詞、メロディーの美しさ、社会的なコメントで知られ、ブラジルの文化的アイデンティティの重要な一部となっている。この音楽運動は、ホルヘ・ベン・ジョール、マルコス・ヴァレ、イヴァン・リンス、ノヴォス・バイアノス、ベルキオール、ドミンギンホスなど、数多くのブラジル人アーティストを生み出した。これらのアーティストはそれぞれ独自のスタイルを確立し、それがこのジャンルにおける流行の火付け役となった。この用語は、ブラジルをルーツとし、1960年代後半に登場した独特の「声とギターのスタイル」を持つ、より広いカテゴリーの音楽を特徴づけるためによく使われる。
音楽性
MPBはアコースティック・ギター、ピアノ、打楽器、ブラス・セクションを特徴とする。このジャンルでは、親しみやすいアレンジと手の込んだアレンジの両方が採用され、バラエティに富んだ音楽的テクスチャーが楽しめる。
このジャンルのアーティストは、しばしば複雑なメロディー、ハーモニー、コード進行を披露し、関係するミュージシャンの技術的な才能と創造性を際立たせる。このジャンルの多用途性と実験的な意欲は、その不朽の人気に貢献している。
テーマ
MPBのリリックは、ブラジルの社会政治的背景を反映し、幅広いテーマを探求している。多くの曲は、恋愛、人間関係、個人的な経験を歌い、人間の複雑な感情を掘り下げている。また、社会問題や不平等、政治的な論評に取り組む曲もあり、アーティストが自分の意見を表現し、変化を提唱するためのプラットフォームを提供している。
MPBはまた、ブラジルの文化、フォークロア、地域の伝統からインスピレーションを得て、ブラジルの多様性を紹介している。ブラジルの自然の美しさを称え、その歴史に敬意を表し、ブラジルの人々が直面する課題に思いを馳せる。ブラジル社会の本質を捉えるこのジャンルの能力は、その永続的な関連性に寄与している。
1970年代初頭、政府による検閲が急増し、芸術表現、特に音楽表現が著しく制限された。アーティストたちは、創作できる音楽の種類に制限を受け、窮屈な思いをした。法律が課す基準への不適合は深刻なリスクをもたらし、適合に抵抗する者は追放の脅威に直面した。検閲の強化は、音楽シーンの多様性と表現の自由を冷え込ませ、アーティストたちは政府の規制によって決められた狭い道を進むことを余儀なくされた。
有名アーティスト
MPBは、ブラジル音楽に多大な影響を与え、愛されるアーティストを数多く輩出してきた。代表的なMPBアーティストには、カエターノ・ヴェローゾ、ジルベルト・ジル、チコ・ブアルケ、エリス・レジーナ、ミルトン・ナシメント、マリア・ベサニア、ジャヴァン、マリサ・モンテ、ガル・コスタなどがいる。
MPBは、ボサノヴァと同様、伝統的なスタイルの要素を取り入れることで、極めて明確な「国民的」ブラジル音楽の創造を目指した。MPBは、テレビで放映された音楽祭がその成功に極めて重要な役割を果たし、大きな注目を集めた。MPBの出現は、エリス・レジーナが ヴィニシウス・デ・モラエスと エドゥ・ロボの曲「Arrastão」を演奏したことによく関連している。
