ノイズ・ ミュージックは現代音楽の一部であり、20世紀後半に実験的かつ前衛的なムーブメントとして登場し、音と芸術表現の境界を押し広げ続けている。1913年、未来派アーティストの ルイジ・ルッソロは "L'Arte dei Rumori"(直訳すると "ノイズの芸術")というマニフェストを書いた。このマニフェストの中でルッソロは、産業革命によって人々はより複雑で複雑な音を鑑賞する能力を得たという考えを表明している。
音楽性
ノイズ・ミュージックの特徴は、その破壊的で混沌とした性質にある。このジャンルは、従来の曲構成やメロディ・パターンを否定し、その代わりに強烈で予測不可能な音環境を作り出すことに重点を置いている。
ノイズ・アーティストは、ギター、シンセサイザー、拾い物、さらにはコンピューター・ノイズなど、さまざまな楽器や非音楽的なものを駆使して、不協和音や苛酷な音の不協和音を作り出す。
テーマ
ノイズ・ミュージックはしばしば、攻撃性、激しさ、カタルシスといったテーマを探求する。このジャンルの不協和音や擦過音は、不快感や緊張感、あるいは怒りの感情を呼び起こすこともある。ノイズ・アーティストは、リスナーの音に対する知覚に挑戦し、感情的で内臓的な反応を引き起こすために、こうした音の要素を用いる。
極端な音のテクスチャーの探求に加え、ノイズ・ミュージックは社会的、政治的問題に触れることもある。ノイズを抗議の形として用い、音の破壊を通して権力構造や社会規範に挑戦するアーティストもいる。また、リスナーの期待を裏切り、音楽と社会の既成概念に疑問を投げかけることを目的とするアーティストもいる。
有名アーティスト
著名なノイズ・アーティストには、Merzbow、Whitehouse、Throbbing Gristle、Wolf Eyes、Prurient、Pharmakonなどがいる。これらのアーティストは音の境界線を押し広げ、作品を通して没入感のある挑戦的なサウンド体験を生み出してきた。